زمن الممنوع (فيلم)

الموجز

زمن الممنوع (1988) فيلم مصري من إخراح إيناس الدغيدي، وبطولة ليلى علوي، يتتبع انزلاق طالبة طب ناشطة في الجامعة إلى الإدمان بعد اكتشافها تورط والدها النافذ في تجارة المخدرات. يربط الفيلم بين الإدمان وفساد السلطة، ويقوم أسلوبه على الموازاة بين الأمكنة المؤسسية والصحراء واللقطات القريبة والقطع السريع، وهي معالجة عدّتها مراجعات نقدية متفاوتة الإقناع.

الحبكة

تدرس "أميمة" (ليلى علوي) في كلية الطب، وتنشط في اتحاد الطلاب وتقود إحدى التظاهرات، فتُلقي السلطات القبض عليها مع عدد من زملائها. يُفرج عنها فور معرفة أنها ابنة "عاصم دياب" (إيهاب نافع)، الرجل الذي يتمتع بصلاحيات سياسية وعلاقات قوية، فتصر على إطلاق سراح زملائها، خاصة "هشام" (إيمان البحر درويش). تنشأ بين أميمة وهشام علاقة عاطفية، ويتقدم لخطبتها.

يكشف أحد منافسي أميمة في انتخابات اتحاد الطلاب معلومات تتهم والدها بالاتجار في المخدرات واستغلال نفوذه لحماية نشاطه، وتشير الاتهامات إلى ارتباطه بـ"نعناعة" (شويكار) التي تدير وكرًا يجتمع فيه المدمنون. تلجأ أميمة إلى أمها (مريم فخر الدين) لمعرفة حقيقة والدها، لكنها تكون منشغلة برئاسة إحدى الجمعيات النسائية وبعيدة عن حياة ابنتها.

تذهب أميمة إلى مقر "نعناعة"، وتتعرف هناك إلى مجموعة من المدمنين، فتكتشف جانبًا خفيًا من نشاط والدها. تدفعها الصدمة والاضطراب إلى تجربة المخدرات، ثم تتكرر زياراتها إلى المكان وتتدهور دراستها وعلاقتها بهشام الذي يحاول مساعدتها وإبعادها عن الإدمان، لكن نمط إدمانها يخرج عن السيطرة، فتدخل حياتها في مسار مضطرب يهدد مستقبلها.

الأسلوب الفني

يوظف الفيلم عنصر المكان ليأخذ بادرة التعبير عن عالمه، من خلال الموازاة بين أمكنة تمثّل مدلولًا مؤسسيًّا، مثل الجامعة، وأقسام الشرطة، ومسكن الطبقة الوسطى، ثم الصحراء التي تمثل مكانًا وجوديًّا، يشير إلى أقصى درجات التيه والعزلة. تميل كاميرا مدير التصوير عبد المنعم بهنسي إلى اللقطات القريبة، للوجوه والعينين، لرصد التحولات الداخلية التي تمر بها الشخصيات. كما تعتمد الصورة على تكوينات تحاصر الشخصيات داخل أُطر مغلقة، لتعميق إحساسها بالاختناق والحصار.

يلجأ بهنسي إلى معالجة ضوئية تقرّب مشاهد الإدمان والانهيار من الأسلوب الوثائقي. ويواكب مونتاج سلوى بكير هذه التحولات؛ إذ يعتمد على القطع السريع في مشاهد الإدمان للتعبير عن فقدان السيطرة على الذات، ويمنح مشاهد الحب والحلم لقطات أطول وإيقاعًا أكثر هدوءًا.

سعت إيناس الدغيدي إلى إكساب الفيلم جانبًا واقعيًّا بحس نقدي، من خلال مشاهد الاحتجاجات الطلابية في الجامعات المصرية، وتناول النموذج السياسي الفاسد. جاءت هذه المحاولة محدودة الإقناع، ومتجهة أكثر إلى مقومات السينما التجارية التي تعتمد على مغازلة الاهتمام العابر والسريع للجمهور، كما تذكر إحدى المراجعات النقدية[1].

تناولت المخرجة مشكلة المخدرات في المجتمع من خلال بعدين: اقتصادي؛ وسياسي، وربطت نشاط الشخصيات بالمجال العام. أشار الناقد علي أبو شادي إلى تماسك هذا الربط في بداية الفيلم، ثم تراجع الحس الدرامي تدريجيًّا، وفقد منطق الأحداث ترابطه، وهو ما أدى إلى معالجة مفككة للفكرة، ضاعف من أثرها ما عدّه أبو شادي اختيارًا غير موفق لبعض الممثلين، إلى جانب إقحام أغنيات ضعيفة الصلة بالأحداث ومحدودة الوظيفة داخل البناء الدرامي[2].

المراجع

"زمن الممنوع". السينما. كوم. في: https://acr.ps/hBxWaci

أبو شادي، علي. إيناس الدغيدي... على ضفاف الحرية. القاهرة: المهرجان القومي للسينما المصرية، 2016.

الغيطاني، محمود. "إيناس الدغيدي: مُجرد بداية مُبشرة". مدونة محمود الغيطاني. 10/2/2023. في: https://acr.ps/hBxWa0c

[1] محمود الغيطاني، "إيناس الدغيدي: مُجرد بداية مُبشرة"، مدونة محمود الغيطاني، 10/2/2023، شوهد في 3/6/2026، في: https://acr.ps/hBxWa0c

[2] علي أبو شادي، إيناس الدغيدي... على ضفاف الحرية (القاهرة: المهرجان القومي للسينما المصرية، 2016)، ص43.